50mm，号称是最接近人眼的焦距，也许会有人认为用它所拍摄的景象既没有广角镜头带来的视觉震撼，也没有长焦镜头的空间压缩感。但也正因为缺少了镜头本身的物理特性，摄影者经常利用此镜头来训练自己的观察力，进而培养出独特的摄影眼。
50mm镜头的标签很多，包括“人文”、“人像”、“标准”、“纪实”、“大师”、“布列松”等等。这些的确能说明50mm镜头的一些特点，但只会限制拍摄。其实，50mm几乎可以用来拍摄所有题材（实际上任何一只镜头都可以“一镜走天下”），并不限于人文之类的。所以，忘掉这些标签，多尝试用50mm拍不同的场景，多发现生活中的一些美好，你就会发现它更多的特性。
50mm镜头的使用要注意以下几个技巧。
1.控制景深
50mm的镜头经常配备F1.8甚至是F1.4的大光圈，很多人买50镜头就是冲着最廉价的大光圈。其实，传统50mm镜头最佳光圈往往在F8或者F11，全开光圈缩小一到两档就可以呈现出锐利的景象，由清楚渐进到模糊的前后景，也相当柔顺自然。
另外，虚化并不是越虚越好，就人像而言，焦外虚化初看上去确实新鲜，但是有些场合更适合拍大景深的环境人像，而有时距离被摄人较近，甚至F8带来的虚化也完全足够。所以，多尝试大光圈以外的其它光圈档位，并尝试根据题材控制景深，就会解决所谓“大光圈综合症”。
2.勤于走动
拍摄出画面的透视关系只与相机距离被摄物体的远近有关，所以，“50mm镜头退两步是35，进两步是85”的说法并不严谨。因为在画面包含内容完全一样的情况下，由于距离被摄物体不同，其透视关系会有所差异。但是，这句话反应出50mm镜头的一个特点，那就是用途很广。只要勤于走动，不断调整与被摄物体的距离，就能拍出主题鲜明，引人入胜的作品。尤其是用惯了定焦，更要尝试多前后走动。
用50mm拍风景，建议牢记“减法”原则，拍摄建筑或者扫街时宁取小景或局部景（因为没有广角不好拍大场面）。利用50mm的镜头语言“虚”，用F4或者F5.6的光圈，或虚化远景，或虚化近景。只要经常走动下来，你就会发现一切都很合适、有趣。
3.精于构图
使用50mm进行拍摄，几乎不需要考虑变形或者透视问题，摄影者唯一需要做的，就是如何在有限的框架中，尽可能用画面中的元素与景物，直觉地去表现景象创作的主轴与质感。
同时，50mm镜头缺乏冲击力。这是50mm镜头的一个不大不小的缺点。相对于广角包罗万象的广度和夸张的畸变，长焦镜头的特写和压缩空间的能力，50mm的确显得中庸。因此，50mm镜头比其它各种焦段镜头对构图要求更高，更需要在拍摄构图、内容上下功夫。
建议多学习别人的构图，并掌握一些基本的构图技巧。可以有意识地去观看一些UP主的视频，甚至可以寻求一些点评。50mm镜头更注重于用内容而不是技巧打动人。
这是一个构图分析：这张照片摄于渔人码头。建筑屋檐有趣的线条与几何图形，而一旁的OK招商招牌通常会被省略不要，但这张照片中，俨然成为了一个焦点。从基本构图来看，屋檐锐利且具有指向性的边缘，正好成为左下至右上的视觉引导线，再借由颜色来点题。因为夕阳色温让建筑物呈现单一色调，借此强化红色招牌与文字的视觉力量。
4.特殊技巧
使用50mm镜头拍摄时，距离一米至二米最佳，近则可以除去额头上部，远则留出上半身。同时可以使用正面拍摄、侧面拍摄，亦可以俯视拍摄：这是一个对女性儿童特别有魅力的角度，建议使用单点对焦，这样就可以突出眼睛和睫毛。
拍摄时要注意避免强光，不要有阳光直接照射。靠窗的室内自然光，均匀的灯光（注意白平衡）都很好。50mm镜头表现皮肤的通透感非常迷人，所以绝对不要用闪光灯，把皮肤打成死皮。人像时，被摄人与背景物要有些距离，才可能把背景彻底虚化，或者可以使用一些标的物来营造出一些层次感。
擅于使用连拍功能：如果想要捕捉一个精彩瞬间，可以一气连拍五至十幅。同时如果要拍摄一些生活照，可以使用一些突然偷拍技巧，表现最自然的各类生活表情，创造出一些对特定主体比较有价值的照片。当然，一旦找到镜头感，不妨推翻上述的一切，努力创造新的镜头语言和视觉语言。
最后，当你得到一颗新镜头，并且想要使用得得心应手时，就离不开经常的使用。对于这颗50mm镜头，强迫自己某次出行只带它，并尝试用它拍所有的东西。如果想要进一步培养摄影眼的话，还可以考虑添购一颗标准对焦镜头来使用，相信能够创作出更多富含趣味的摄影作品。
